Artisanal Modernism
Artisanal Modernism to kierunek zdobywający coraz większe uznanie w obszarze współczesnego designu, łączący tradycyjny rzemieślniczy kunszt z nowoczesną estetyką. W obliczu masowej produkcji oraz standaryzacji staje się symbolem indywidualności i autentyczności, podkreślając wartość unikalnych przedmiotów, które niosą ze sobą bogate narracje. Z kuratorskiej perspektywy ten nurt otwiera nowe horyzonty narracyjne, angażując zarówno twórców, jak i odbiorców w głębszą refleksję nad rolą rzemiosła we współczesnym społeczeństwie.
W centrum AM leży niezwykła dbałość o detale oraz wysoka jakość używanych materiałów. Każdy obiekt nie tylko spełnia funkcję użytkową, ale także staje się dziełem sztuki, odzwierciedlając osobisty styl i wizję swojego twórcy. Nurt ten oddaje hołd rzemiosłu, jednocześnie podejmując fundamentalne pytania dotyczące tożsamości oraz dziedzictwa w kontekście globalizacji; jest głęboko osadzony w idei powrotu do korzeni.
Kolejnym kluczowym aspektem Artisanal Modernism jest jego nacisk na relacje między użytkownikami a przestrzenią. Ręcznie wykonane meble oraz dekoracje nie tylko pełnią funkcję praktyczną, ale także budują emocjonalne więzi z ich twórcami. Zrównoważony charakter tego nurtu stanowi istotny element jego filozofii. Promowanie materiałów pochodzących z recyklingu oraz odnawialnych źródeł wpisuje się w globalny ruch na rzecz ekologii i odpowiedzialności społecznej.
RZEMIEŚLNICY MAYBEL
Jakub Przyborowski
Utalentowany stolarz łączy pasję z powołaniem. Po ukończeniu studiów planistycznych postanowił porzucić pracę biurową na rzecz rzemiosła, zdobywając doświadczenie w warsztatach i manufakturach. Obecnie działa jako niezależny twórca w swojej pracowni na warszawskiej Pradze, realizując autorskie projekty oraz zlecenia od klientów.
Jego prace charakteryzują się funkcjonalnością, estetyką i dbałością o detale. Łącząc nowoczesne wzornictwo z tradycyjnymi technikami, tworzy unikalne obiekty, które opowiadają historie. Promuje wartości związane z jakością i indywidualnym podejściem do rzemiosła.
Zobacz ofertę: Podwójna ława z sapelli, proj. Jakub Przyborowski, Polska, 2023.
W obliczu współczesnych wyzwań, Artisanal Modernism staje się nie tylko estetycznym wyborem, ale także manifestem wartości etycznych i społecznych. Nurt ten podkreśla znaczenie lokalnych tradycji rzemieślniczych, a jego praktyki są kluczowe dla tworzenia autentycznych doświadczeń. Wspieranie rzemieślników oraz ich umiejętności prowadzi do powstawania unikalnych dzieł, które odzwierciedlają regionalne kultury i historie.
AM promuje zrównoważony rozwój, wpisując się w globalny ruch na rzecz ekologii i odpowiedzialności społecznej. Wykorzystanie materiałów pochodzących z recyklingu oraz odnawialnych źródeł staje się fundamentem nurtu, co pozwala na tworzenie przedmiotów przyjaznych środowisku. Wartości te są szczególnie istotne w erze intensywnego konsumpcjonizmu, gdzie potrzeba świadomego podejścia do produkcji i użytkowania przedmiotów staje się coraz bardziej paląca.
Artisanal Modernism zachęca do refleksji nad tym, jak nasze wybory dotyczące wzornictwa wpływają na otaczający świat. Redefiniuje pojęcie estetyki, inspirując do świadomego podejścia przy projektowaniu oraz użytkowaniu przedmiotów w codziennym życiu.
RZEMIEŚLNICY MAYBEL
Tomasz Omachel
To artysta, którego pasja do rzemiosła zrodziła się w kręgu renowacji mebli, gdzie obserwacja prac dawnych mistrzów stała się jego inspiracją. Przez lata zdobywał umiejętności, które później zbudowały fundament jego własnej twórczości. Decyzja o przejściu od renowacji do projektowania mebli była naturalnym etapem jego ewolucji artystycznej.
Dziś, jako samouk, Tomasz nie tylko odnajduje piękno w nieidealnych formach mebli, ale także kształtuje je w unikalny sposób. Specyficzną ekspresją artystyczną manifestuje równowagę między organicznymi formami a surowością patynowanych powierzchni. Jego twórczość to podróż przez techniki rzemiosła oraz opowieść o determinacji i pasji do tworzenia unikalnych obiektów.
Zobacz ofertę: Stolik kawowy LCT 01, proj. Tomasz Omachel Studio, Polska, 2024.
RZEMIEŚLNICY MAYBEL
Pani Jurek
Pani Jurek to marka założona przez Magdę Jurek. Cechą jej projektów jest niestandardowe podejście do przedmiotu. Tworzy obiekty niestatyczne, wychodzące poza swoją stereotypową funkcję i pozwalające na interakcję z użytkownikiem.
Konceptualne podejście do przedmiotu i upodobanie do koloru to wynik studiów malarskich projektantki na warszawskiej ASP. Jest autorką bestsellerowego projektu lampy z probówek Maria SC i współautorką książki Psikusy. Laureatka nagród MUST HAVE, BIB 2017 (Biennale of Illustration Bratislava), The Most Beautiful Book of the Year 2017.
Zobacz obiekt: Żyrandol Maria SC, mosiężny, proj. Pani Jurek, Polska, 2012.
RZEMIEŚLNICY MAYBEL
Zuza Srebrna
Multidyscyplinarna artystka o pokaźnym dorobku w dziedzinie scenografii, kostiumografii, rzeźby i tworzenia instalacji. Urodzona w Warszawie w 1985 roku, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych, gdzie zdobyła wiedzę w zakresie rzeźby i scenografii, kontynuując potem swój rozwój artystyczny na najważniejszych ośrodkach teatralnych w kraju.
Od 2010 roku zrealizowała scenografię i kostiumy do ponad trzydziestu spektakli, prezentowanych w najważniejszych ośrodkach teatralnych w Polsce. Wiele z jej projektów zostało nagrodzonych prestiżowymi wyróżnieniami i zaprezentowanych na najważniejszych festiwalach teatralnych w kraju oraz za granicą. Trzykrotnie uhonorowana Złotą Maską w kategorii scenografii, a także wyróżniona na XIX Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek za spektakl “The Hideout / Kryjówka”, który zdobył także nagrodę publiczności na Festiwalu Klamra w Toruniu oraz Grand Prix festiwalu Kontrapunkt 2015 w Szczecinie.
Zobacz obiekt: Rzeźba kinetyczna, Mobil Stars, proj. Zuza Srebrna, Polska, 2017.
W ramach Artisanal Modernism następuje również intensyfikacja działań edukacyjnych, które mają na celu promowanie rzemiosła i jego znaczenia w społeczeństwie. Warsztaty, pokazy oraz wydarzenia artystyczne stają się platformami do wymiany wiedzy i doświadczeń, a także sposobem na integrację społeczności lokalnych. Tego rodzaju inicjatywy przyczyniają się do wzrostu świadomości na temat wartości rękodzieła oraz umiejętności rzemieślniczych.
Nurt celebruje różnorodność form i technik, które są stosowane w procesie twórczym. Od klasycznych metod obróbki gliny, metali i drewna po nowoczesne technologie – AM łączy różnorodne podejścia, co pozwala na powstawanie innowacyjnych projektów.
Artisanal Modernism to zaproszenie do odkrywania bogactwa tradycji rzemieślniczych w nowoczesnym wydaniu. To prąd artystyczny, który nie tylko wzbogaca przestrzenie, ale także inspiruje do głębszej refleksji nad naszymi wyborami oraz ich wpływem na przyszłość. W obliczu zmieniającego się świata, staje się kluczem do zrozumienia wartości rzemiosła jako elementu kultury i sztuki użytkowej.