Komoda SD 01, proj. Tomasz Omachel Studio, Polska, 2024.

Przedstawiony w ofercie obiekt nie jest produktem masowym ani prefabrykowanym. Każdy egzemplarz jest tworzony zgodnie z wytycznymi i preferencjami klienta, co obejmuje dobór materiałów, wykończenia oraz cech estetycznych. Proces produkcyjny realizowany jest ręcznie przez artystę, a jego unikatowy charakter wynika z autorskiego podejścia do pracy. Obiekty te są wytwarzane na indywidualne zamówienie, co wyklucza możliwość ich zwrotu lub wymiany z uwagi na unikalny charakter oraz brak możliwości dalszego wykorzystania w standardowej ofercie.

Komoda SD 01 została zaprojektowana jako zwarta, wolnostojąca bryła o jednoznacznej funkcji przechowywania. Obiekt opiera się na czytelnej geometrii zamkniętego korpusu, osadzonego na krótkich, integralnych nogach, stanowiących konstrukcyjne przedłużenie boków mebla. Proporcje komody zostały dobrane tak, aby obiekt mógł funkcjonować zarówno jako samodzielny akcent przestrzenny, jak i element większej kompozycji wnętrza.

Konstrukcja wykonana jest ręcznie z litego drewna, obrabianego tradycyjnymi metodami stolarskimi. Materiał nie jest wizualnie ujednolicany ani korygowany, artysta nie stosuje zabiegów wyrównujących kolor ani strukturę powierzchni. Rysunek słojów, lokalne różnice faktury oraz naturalne niuanse koloru pozostają widoczne i stanowią integralną część formy. Powierzchnia wykańczana jest olejem lub lakierem, z zastosowaniem bejcy oraz kontrolowanego opalania powierzchni drewna, którego celem jest pogłębienie struktury materiału, a nie efekt dekoracyjny.

Fronty drzwiowe zostały zaprojektowane jako pełne, bez podziałów ramowych, co wzmacnia wrażenie zwartej masy. W standardowej konfiguracji wnętrze komody wyposażone jest w jedną półkę; opcjonalnie możliwe jest zastosowanie półki z jedną wewnętrzną szufladą, zależnie od przeznaczenia obiektu.

Elementy metalowe wykonano z mosiądzu. Ręcznie toczone uchwyty oraz zawiasy pełnią funkcję stricte użytkową i konstrukcyjną. Metal nie jest zabezpieczany przed naturalnym procesem patynowania, co wpisuje się w długoterminowy charakter obiektu. Komoda wyposażona jest w regulowane stopki, umożliwiające precyzyjne wypoziomowanie. Rozwiązania funkcjonalne podporządkowane są prostocie obsługi i trwałości użytkowej.

Każdy egzemplarz wykonywany jest ręcznie, w krótkich seriach lub jako pojedyncza realizacja. Dopuszczalne różnice w rysunku drewna, odcieniu wykończenia oraz detalu są naturalnym rezultatem pracy z litym materiałem i nie stanowią podstawy do traktowania obiektu jako powtarzalnego produktu seryjnego.

Prezentowany egzemplarz wykonany został z drewna jesionowego, wykończonego olejem i bejcą.

Poniżej przedstawiamy przykładowe warianty obiektów oraz ich ceny:

• Komoda SD 01 z dębu lub jesionu, wykończona lakierem lub olejem, bez dodatkowej obróbki powierzchni (naturalna): 8376 zł. Czas realizacji: 8–9 tygodni.
• Komoda SD 01 z dębu lub jesionu, wykończona lakierem lub olejem, z bejcą: 8752 zł. Czas realizacji: 8–9 tygodni.
• Komoda SD 01 z orzecha amerykańskiego, wykończona olejem, bez dodatkowej obróbki powierzchni (naturalna): 10380 zł. Czas realizacji: 8–9 tygodni.

PERSONALIZACJA I DOSTAWA

Istnieje możliwość wykonania obiektu w indywidualnych wymiarach oraz z użyciem innych gatunków drewna. Dostępne są różne metody wykończenia powierzchni, w tym olejowanie, woskowanie lub lakierowanie, a także obróbka naturalna, barwiona lub kontrolowane opalanie powierzchni drewna (wood charring). Zakres modyfikacji ustalany jest indywidualnie, w zależności od możliwości technologicznych i charakteru projektu.

Szczegóły dotyczące personalizacji, zmiany wymiarów oraz wyboru materiałów i wykończeń ustalane są drogą mailową: hello@maybel.pl

Oferta obejmuje bezpieczny transport międzynarodowy. Na terenie Polski, Niemiec, Francji, Słowacji, Czech oraz Austrii dostępna jest usługa “white glove delivery”, obejmująca wniesienie oraz instalację mebla we wnętrzu. W przypadku pozostałych lokalizacji prosimy o kontakt w celu przygotowania indywidualnej wyceny oraz organizacji transportu.

O ARTYŚCIE

Tomasz Omachel jest artystą samoukiem, wywodzącym się ze środowiska renowacji mebli. Praktyka pracy z obiektami historycznymi, analiza konstrukcji oraz technik dawnych rzemieślników stanowiły punkt wyjścia do rozwoju jego własnego języka projektowego. Przejście od renowacji do autorskiego projektowania było konsekwencją wieloletniego doświadczenia materiałowego i technologicznego.

W swojej twórczości koncentruje się na formach meblarskich, w których istotną rolę odgrywają struktura materiału, proporcja oraz kontrolowana niedoskonałość powierzchni. Pracuje głównie z drewnem litym, akceptując naturalne nieregularności, ślady czasu i procesów obróbki jako integralną część obiektu. Jego projekty balansują pomiędzy surowością a precyzją wykonania, bez dążenia do industrialnej powtarzalności.

Proces projektowy rozpoczyna się od szkiców koncepcyjnych, jednak ostateczna forma wypracowywana jest bezpośrednio w trakcie pracy z materiałem. Artysta zakłada ogólną strukturę obiektu, pozostawiając przestrzeń na decyzje podejmowane w odpowiedzi na właściwości konkretnego elementu drewna. Inspiracje czerpie z obserwacji otoczenia, natury oraz doświadczeń własnych, traktując projekt jako wynik dialogu pomiędzy zamysłem a materią.

Powstałe obiekty mają charakter autorski i jednostkowy. Zachowują czytelność materiału, podkreślają jego strukturę i ciężar wizualny. Nie są projektowane jako neutralne przedmioty użytkowe, lecz jako trwałe formy o wyraźnej tożsamości, przeznaczone do długotrwałego użytkowania i starzenia się wraz z użytkownikiem.

Praktyka Tomasza Omachela lokuje się na styku autorskiego rzemiosła i designu kolekcjonerskiego. Jego obiekty funkcjonują poza logiką seryjnej produkcji, zachowując charakter prac indywidualnych, w których proces materiałowy ma znaczenie równorzędne wobec finalnej formy. Twórczość Omachela wpisuje się w nurt współczesnych praktyk projektowych opartych na bezpośredniej relacji z materiałem, skierowanych do kolekcjonerów, architektów i instytucji poszukujących obiektów trwałych, wyrazistych i pozbawionych dekoracyjnej narracji.

PROCES WYTWARZANIA

Podstawowym materiałem wykorzystywanym przez artystę jest drewno dębowe i jesionowe, wybierane ze względu na swoje właściwości konstrukcyjne oraz wyraziste usłojenie. Surowiec poddawany jest starannej selekcji, a następnie sezonowany i suszony przez minimum dwa lata przed rozpoczęciem właściwej obróbki.

Proces wytwarzania opiera się na tradycyjnych technikach stolarskich. Drewno jest przecierane, klejone i formowane ręcznie, z pełną kontrolą nad geometrią i detalem. Powierzchnie nie są idealnie wyrównywane maszynowo. Drobne nieregularności pozostają świadomym elementem projektu i wpływają na odbiór obiektu w bezpośrednim kontakcie dotykowym.

Etap wykończenia obejmuje długotrwałe, ręczne szlifowanie oraz procesy barwienia i postarzenia. Stosowane techniki obejmują między innymi bejcowanie, opalanie oraz patynowanie, wykonywane warstwowo i indywidualnie dla każdego egzemplarza. Wykończenie nie pełni funkcji dekoracyjnej, lecz służy wydobyciu struktury drewna oraz pogłębieniu jego wizualnej głębi.

Każdy obiekt powstaje jako pojedynczy egzemplarz lub w bardzo ograniczonej liczbie. Różnice wynikające z pracy ręcznej i właściwości materiału są nieuniknione i traktowane jako integralna część procesu oraz wartości obiektu.