Kazachska lampa Digital Support stanowi manifest nowego myślenia o świetle i strukturze. Danik Uderbekov wykorzystuje w niej biomateriałowy język filcu i technologii druku 3D, tworząc formę o wyraźnie rzeźbiarskim charakterze. Trzon lampy powstał z wełnianego filcu wzmocnionego przetworzonym plastikiem PET, dzięki czemu powierzchnia zyskuje świetlną głębię i charakter mineralnej materii. Konstrukcję podpierają trzy nogi: dwie z rozwidlonych korzeni sosny oraz jedna wydrukowana z materiału pochodzącego z recyklingu. Projekt rozwija ideę organicznego designu, w którym struktura wyrasta z materiału, a nie jest mu narzucona.
W pracy Uderbekova technologia zostaje potraktowana jak proces przyrodniczy. Światło staje się substancją, która ujawnia wewnętrzną geometrię obiektu i buduje jego fizyczną obecność. Digital Support funkcjonuje na granicy rzeźby, źródła światła i studium materiału – łączy refleksję nad nowoczesnym projektowaniem z archaiczną świadomością materii. Każdy egzemplarz powstaje w lokalnej pracowni w Kazachstanie, w limitowanej serii ośmiu numerowanych sztuk.
Wykorzystane materiały: filc wełniany, drewno sosnowe i plastik PET pochodzący z recyklingu – tworzą spójną kompozycję o wysokim poziomie trwałości. Obiekt ma wysokość 160 cm, wagę około 7 kg i stanowi przykład konsekwentnie rozwijanego przez artystę nurtu biomateriałowego modernizmu.
O TWÓRCY
Daniyar Uderbekov to wybitny kazachski projektant, którego twórczość stanowi fascynujący pomost między bogatym dziedzictwem kulturowym Azji Centralnej a nowoczesnymi technologiami. Urodzony w Almaty w Kazachstanie, kształcił się jako grafik i rozpoczął swoją zawodową karierę w Astanie w dziedzinie projektowania graficznego. Jego ścieżka zawodowa wiodła przez świat wystawiennictwa – jako projektant stoisk i pawilonów współtworzył ekspozycje Kazachstanu na prestiżowych wydarzeniach międzynarodowych, takich jak:
● EXPO 2005 w Aichi (Japonia),
● EXPO 2008 w Saragossie (Hiszpania),
● EXPO 2010 w Szanghaju (Chiny),
● EXPO 2012 w Yeosu (Korea Południowa).
Po latach pracy w branży wystawienniczej założył własną agencję eventową, jednocześnie rozwijając swoje zainteresowania projektowaniem mebli i dekoracji wnętrz. Początkowo tworzył dla siebie, przyjaciół i rodziny, jednak przełom w jego karierze nastąpił w 2020 roku, kiedy postanowił przekształcić swoje hobby w główną ścieżkę zawodową. W 2021 roku rozpoczął naukę w Details School of Design, gdzie odnalazł swój autentyczny język twórczy – projektowanie w duchu futuro-archaicznym, łączącym naturalne materiały z nowoczesnymi technologiami.
Twórczość Daniyara Uderbekova wyrasta z głębokiego szacunku dla nomadycznych tradycji Kazachstanu, konstrukcji jurt i archaicznych technologii. Jego projekty to spekulacja na temat tego, jak wyglądałby świat, gdyby epoka neolityczna nie zanikła, lecz stopniowo ewoluowała – bez niszczycielskich skoków technologicznych, w harmonii z naturą.
Kluczowym materiałem w jego twórczości jest filc z naturalnej wełny owczej – pierwszy materiał włókienniczy znany ludzkości, stosowany od tysiącleci w kulturze koczowniczej. Jego niezwykłe właściwości – biodegradowalność, trwałość oraz odporność na warunki atmosferyczne – sprawiają, że stanowi on istotny element filozofii zrównoważonego designu.
W swoich projektach Uderbekov eksperymentuje z drukiem 3D z recyklingowanego plastiku PET, tworząc unikalne połączenia tradycyjnych surowców z nowoczesnymi technologiami. Wykorzystuje materiały pochodzące z odzysku, jak drewniane elementy z narzędzi ogrodowych, redukując ilość odpadów i nadając im nowe życie w postaci unikalnych obiektów sztuki użytkowej.
W 2022 roku stworzył swoją pierwszą kolekcję mebli filcowych – w tym fotel, puf i regał, które natychmiast zyskały uznanie na międzynarodowych konkursach i wystawach. Każdy fotel powstaje z pojedynczego kawałka filcu, napiętego na drewniany szkielet, którego elementy łączone są przy pomocy komponentów wydrukowanych na drukarce 3D. Do stworzenia jednego fotela zużywa się około 100 butelek PET o pojemności 1L lub 20 butelek 5L, co czyni go przykładem projektowania w pełni świadomego ekologicznie.
Jego prace były prezentowane m.in. podczas:
● Rossana Orlandi Guiltless Plastic 2022 (Isola),
● Dutch Design Week 2023 – “Nothing Happens if Nothing Happens”,
● Milan Design Week 2024 – “Is One Life Enough?”,
● “Curated by Lionel Jadot” – Mix Hotel Brussels 2024.
Za swoje innowacyjne podejście do projektowania został finalistą prestiżowego konkursu Rossana Orlandi Guiltless Plastic 2023 oraz uczestnikiem 44 Designers Curated by Lionel Jadot w 2024 roku.
Daniyar Uderbekov postrzega design jako narzędzie naprawy relacji między człowiekiem a naturą. Jego projekty są wyrazem przekonania, że możliwe jest życie w symbiozie ze środowiskiem, bez dalszego eksploatowania planety. Artysta uważa, że misją jego pokolenia jest stopniowe i świadome demontowanie systemu produkcji, który przyczynia się do globalnej degradacji środowiska.
Dzięki jego twórczości futuro-archaizm przestaje być jedynie spekulacją, a staje się realną alternatywą dla współczesnego designu – wrażliwego, etycznego i zakorzenionego w tradycji, a jednocześnie otwartego na przyszłość.
maybel jest wyłącznym przedstawicielem Daniyara Uderbekova w Europie, oferując dostęp do jego przełomowych projektów.
Oferta obejmuje bezpieczny transport globalny. Zapewniamy również profesjonalną usługę dostawy kurierskiej „white glove delivery”, obejmującą kompleksową dostawę do wnętrza na terenie Polski, Niemiec, Francji, Słowacji, Czech i Austrii. W przypadku dostaw do innych krajów prosimy o bezpośredni kontakt z naszym działem obsługi klienta pod adresem hello@maybel.pl w celu uzyskania spersonalizowanej wyceny i zorganizowania wysyłki.
C6
