Lampa stołowa In Between, stal i tkanina żakardowa, linia Collectible, proj. please touch, Polska, 2026.

Projekt lampy From Past with Love II autorstwa duetu please touch otwiera nową linię Collectible 2026, w której znalazły się również lusterko stołowe oraz stolik pomocniczy. Seria została pomyślana jako spójny zestaw obiektów operujących tym samym językiem materiałowym i konstrukcyjnym. W centrum zainteresowania znajduje się tu kruszec, stal traktowana jako jako główny budulec tożsamości projektu. Szczotkowana powierzchnia wprowadza techniczną precyzję i wizualny chłód, który zostaje zrównoważony obecnością tkaniny żakardowej aplikowanej na rantach. Ten zabieg definiuje charakter całej linii.

Lampa stanowi rdzeń tej kolekcji. Jej forma opiera się na jasno określonej relacji między metalową konstrukcją, teksturowanym szkłem i miękkim detalem tekstylnym. Materiały nie są zestawione kontrastowo dla efektu dekoracyjnego, raczej budują hierarchię. Stal przejmuje całą odpowiedzialność za proporcję bryły. Teksturowane szkło rozprasza światło, nadając iluminacji miękki, równomierny charakter. Na rantach została zaaplikowana tkanina żakardowa, która jest świadomym wprowadzeniem materiału o innym napięciu wizualnym i fakturalnym, który przełamuje techniczny charakter metalu i szkła. Ten sam sposób myślenia o materiale widać w lusterku i stoliku pomocniczym. Konstrukcja opiera się na stali jako głównym budulcu, natomiast tkanina żakardowa pojawia się w miejscach styku z użytkownikiem, łagodząc wizualną i fizyczną surowość metalu.

Linia Collectible 2026 nie jest reinterpretacją przeszłości w sensie stylistycznym. Jest natomiast analizą form znanych z drugiej połowy XX wieku przeprowadzona przy użyciu współczesnej dyscypliny materiałowej. Spójność serii wynika z konsekwentnego użycia stali i żakardu jako znaków rozpoznawczych. Dzięki temu każdy element funkcjonuje autonomicznie, a jednocześnie pozostaje częścią przemyślanego, kolekcjonerskiego zestawu.

Zapewniamy ubezpieczoną wysyłkę międzynarodową. W przypadku niestandardowych destynacji prosimy o kontakt na hello@maybel.pl – przygotujemy indywidualną wycenę i zajmiemy się organizacją transportu.

O MARCE

please touch to wrocławskie studio projektowe założone przez Weronikę Kropidłowską i Mateusza Dobrowolskiego — architektów, których łączy przekonanie, że design jest formą opowieści o pamięci. Ich projekty wyrastają z fascynacji codziennym przedmiotem, jego emocjonalnym ciężarem i zdolnością do przywoływania wspomnień. W centrum ich zainteresowania znajduje się to, co kruche, nietrwałe i z pozoru banalne: ornamentowe szkło, fornirowane drewno, światło żarówki, które tli się w cieniu. Z tych elementów budują nowy język współczesnego rzemiosła, łączący nostalgię z eksperymentem.

Studio powstało z potrzeby przekraczania granic między sztuką, designem i architekturą wnętrz. Duet traktuje materiał jak bohatera narracji. Drewno, szkło czy kamień nie są tu z zasady tworzywem, ale również nośnikiem znaczeń. Ich obiekty, powstające we współpracy z lokalnymi rzemieślnikami — stolarzami, kamieniarzami, szklarzami — łączą precyzję wykonania z emocjonalną głębią. Projekty please touch powstają powoli, w rytmie rękodzieła; każdy egzemplarz jest autonomicznym obiektem, nie produktem masowym.

Marka buduje własny język formalny, w którym nostalgia nie oznacza ucieczki w przeszłość, lecz świadomy gest wobec kulturowego dziedzictwa polskiego modernizmu i estetyki PRL-u. Światło, faktura i dźwięk są dla nich medium pamięci. Ich lampy i meble działają jak kapsuły wspomnień, przywołując emocje zapisane w domowych pejzażach. To design, który nie szuka efektu, lecz relacji z odbiorcą.

please touch to także filozofia dotyku – zachęta, by doświadczać materii, a nie tylko na nią patrzeć. Marka traktuje przedmiot jako przestrzeń dialogu między człowiekiem, historią i światłem. Projekty studia funkcjonują zarówno w przestrzeniach prywatnych, jak i kuratorskich, na styku rzemiosła, sztuki i refleksyjnego wzornictwa. W ich języku światło nie oślepia a ogrzewa, przywołuje, uczy uważności.

Twórczość please touch to manifest nowego rzemiosła: emocjonalnego, lokalnego i zakorzenionego w doświadczeniu. To propozycja dla tych, którzy w designie szukają nie trendu, lecz opowieści.

C28