Komoda z ręcznie wykonanym reliefem, Embossed Echo II, Niemcy, lata 60.

Widoczny w ofercie obiekt pochodzi z Niemiec.

Punktem wyjścia dla Embossed Echo II jest niemiecka komoda z lat 60., której długa, niska bryła, ciemny fornir oraz smukła metalowa podstawa odpowiadają charakterystycznemu dla powojennego meblarstwa dążeniu do wizualnego odciążenia dużych mebli przeznaczonych do przechowywania. Proporcje oryginalnej komody mają tutaj szczególne znaczenie, ponieważ niemal cała jej długość została wykorzystana jako pole współczesnej pracy reliefowej, podporządkowanej architekturze istniejącego przedmiotu.

Ręcznie wykonany relief obejmuje trzy fronty i został pomyślany jako jedna kompozycja, której przebieg nie kończy się wraz z krawędzią kolejnych drzwi. Łagodne krzywizny przechodzą pomiędzy poszczególnymi częściami fasady, miejscami rozszerzając się w duże, spokojne płaszczyzny, a miejscami ustępując powierzchniom o wyraźnie ziarnistej strukturze. Konstrukcyjne podziały pozostają widoczne, jednak sposób poprowadzenia reliefu pozwala spojrzeć na cały front jak na jeden długi układ plastyczny, którego rytm został wyznaczony przez proporcje komody.

Ograniczona paleta złamanych bieli przenosi uwagę z koloru na właściwości samej powierzchni, szczególnie na jej głębokość, fakturę i sposób reagowania na światło. Przy oglądaniu komody na wprost kompozycja wydaje się stosunkowo spokojna, natomiast zmiana punktu widzenia ujawnia różnice poziomów, miękkie krawędzie nakładanych form oraz chropowatość wybranych pól. Relief nie jest więc wyłącznie wzorem przeznaczonym do frontalnego oglądania, ponieważ jego wygląd zmienia się wraz z kierunkiem światła i położeniem obserwatora.

Istotne pozostaje zestawienie tej jasnej, modelowanej powierzchni z ciemnym drewnem historycznej komody, które zachowano na korpusie, bokach i górnym blacie. Ciemna rama precyzyjnie wyznacza granice reliefu, podczas gdy niewielkie drewniane uchwyty pozostają dyskretnymi śladami użytkowej funkcji mebla.

Współczesna ingerencja została w ten sposób skupiona na fasadzie, co pozwala nadal odczytać konstrukcję i materiał pierwotnego obiektu, a zarazem nadaje frontowi rangę samodzielnie opracowanej powierzchni rzeźbiarskiej.

Rzemieślniczy charakter pracy ujawnia się szczególnie w detalach, ponieważ przy niemal monochromatycznej kompozycji jakość wykonania nie może zostać ukryta za intensywnym kolorem czy ornamentem. Znaczenie mają tutaj precyzja krzywizn, niewielkie różnice wysokości, sposób łączenia powierzchni gładkich z ziarnistymi oraz zachowanie ciągłości kompozycji pomimo konstrukcyjnych szczelin pomiędzy drzwiami. Skala reliefu została opracowana dla tego konkretnego mebla, którego długość i podziały stały się częścią projektu.

Embossed Echo II tworzy parę z bliźniaczą Embossed Echo I, wykonaną na komodzie o tej samej formie i proporcjach, lecz z innym przebiegiem reliefu. Zestawienie obu prac pozwala szczególnie dobrze zobaczyć, jak przy zachowaniu identycznej bryły, materiałów i techniki zmiana samej kompozycji powierzchni wpływa na charakter całego obiektu. Mogą funkcjonować osobno lub jako para, w której powtarzalność mebla tworzy wspólną strukturę dla dwóch niezależnie opracowanych reliefów. Przestrzeń pod komodą wynosi 17 cm.

Prace tego rodzaju powstają w ściśle ograniczonej liczbie, ponieważ każda kompozycja przygotowywana jest dla konkretnego mebla vintage i jego rzeczywistych proporcji.

PERSONALIZACJA

Możliwe jest również stworzenie indywidualnej realizacji, której punktem wyjścia będzie wybrany mebel vintage, a projekt reliefu, kolorystyka oraz sposób opracowania powierzchni zostaną przygotowane z uwzględnieniem jego proporcji, konstrukcji i materiału. Personalizacja może dotyczyć zarówno charakteru samej kompozycji, jak i jej relacji z wnętrzem, do którego obiekt jest przeznaczony.

Jeżeli rozważasz własną realizację, skorzystaj z funkcji „Zadaj pytanie” znajdującej się pod opisem, abyśmy mogli ustalić zakres personalizacji.

O ARTYSTCE

Praktyka artystki rozwija się na styku malarstwa, rzemiosła i pracy z istniejącymi przedmiotami, a doświadczenie zdobyte podczas prac związanych z konserwacją fresków i polichromii, realizacją murali oraz projektowaniem wzorów na większych powierzchniach znajduje bezpośrednie przełożenie na sposób, w jaki traktuje mebel i jego architekturę. Punktem wyjścia pozostaje zawsze konkretny obiekt, którego materiał, proporcje, konstrukcja oraz podziały określają możliwości dalszej pracy.

W realizacjach reliefowych szczególnego znaczenia nabiera warsztat, ponieważ o rezultacie decyduje nie tylko projekt kompozycji, lecz również ręczne kształtowanie powierzchni, prowadzenie krzywizn, budowanie różnic wysokości oraz zestawianie faktur o odmiennym sposobie odbijania światła. Artystka współpracuje przy renowacji z niewielkimi pracowniami rzemieślniczymi, zachowując wartościowe elementy historycznej konstrukcji mebla, podczas gdy projekt i współczesne opracowanie jego powierzchni pozostają autorskie.

DOSTAWA

Zapewniamy ubezpieczoną wysyłkę międzynarodową. W przypadku dostaw poza UE oraz do lokalizacji wymagających specjalnych warunków transportu prosimy o kontakt: hello@maybel.pl. Przygotujemy wycenę oraz odpowiedni sposób dostawy.

V15